Nouvel album du groupe psycho de Dijon, (le 3^ème album je crois), avec quelques titres vraiment très bon, exceptionnels même. J’aime le psycho, mais je ne suis pas franchement un inconditionnel. Pourtant ce disque comporte quelques passages qui tournent à fond sur ma chaîne. The Story of Bonnie & Clyde, Bertha Lou, Psychos on the road, 666 racing,… voilà quelques morceaux qui méritent de rester dans les mémoires. Sur l’ensemble, 13 titres psychobilly, assez classiques dans l’ensemble, mais avec une rage d’enfer. Que du bon, voir quelques très bon. La composition du groupe a changé après ce disque (voir interview p. 40), mais ne louper pas le passage des Astrozombies dans votre coin. Ils sont terrifiants sur scène. D’ailleurs, à ce propos, signalons le livret qui accompagne le disque, avec quelques textes de chansons et pas mal de photos de concert. Un des tout meilleurs disques psycho que j’ai écouter cette année.

2^ème volume de cette compile de glam rock, emocore, and Cie. A vrai dire j’étais passer à côté du volume 1, m’intéressant assez peu à ces styles. Le 1^er volume, sorti chez Buzz Off, alignait Homeboys, Second Rate, Uneven, Dead Pop Club, Flying Donuts, Favez et Waterdown. Pour le sond volume, on retrouve 7 titres, tous inédits, de Homeboys, Second Rate, Dead Pop Club, X-Syndicate, SexyPop, Flying Donuts, Uncommonmenfrommars. Peu de changements donc. Quelques bons titres qui sonnent très Glam-Punk 70’s, façon Homeboys ou Dead Pop Club. Par contre le côté Emocore de X-Syndicate me laisse assez froid. De même pour SexyPop. Le plus intéressant reste donc les 2 derniers groupe, Flying Donuts et Uncommonmenfrommars, ce dernier m’ayant pourtant beaucoup déçu précédemment. C’est pourtant ce groupe au nom imprononçable qui met le titre le plus percutant sur ce disque, une reprise de No One Else. Plus rock, plus agité, moins soft, ces deux derniers groupes relèvent les niveau de la compile. Niveau d’ensemble correct, cette compile est surtout un bon moyen de connaître les groupes française de cette scène trop souvent assimilée au punk à roulette. Pour ce qui est du livret, il est assez agréable, avec une déco façon Comics US des 60’s.

Excellent titre pour le premier disque, 5 titre des Sparkling Bombs. Le titre est en effet très révélateur de leur musique, pour ceux qui connaissent les références. Ce groupe glitter punk’n’roll est originaire de Sélestat. Vous trouverez toutes les infos sur ce groupe dans l’interview faite pour ce présent Rock’n’Roots. Je l’avais déjà vu en concert et j’avais adoré. C’est un putain de groupe de scène (costumes, maquillage, jeu de scène,…). Sur disque je ne suis pas déçu, même si c’est vrai que l’ambiance ne ressort pas très bien. Mais musicalement on trouve 5 très bon morceaux de punk rock à l’ancienne, façon " brit pop ", paroles en anglais. Pas de guimauve, esprit sombre, malgré les paillettes. La musique ravira tous les fans de punk 70’s. Quelques accents à la Sex Pistols sur Hellbent Loser (meilleur morceau à mon avis), et ensuite 4 autres chansons vraiment très bonnes, où on retrouve le côté décadent et chic du Glam Rock, et aussi un côté à la New York Dolls. La pochette est simple mais bien foutue, avec quelques mots sur chaque chanson. Un des tout meilleur groupe punk du moment à mon avis.

Nouvelle album de la Brigada, " album de la confirmation " dirait un journaleu. Quoique… 14 titres, dont quelques uns changent pas mal de ce que l’on connaît de la Brigada. Une musique plus soft sur certains titres, même une version acoustique, lente et triste de Héros et Martyrs. Une chanson qui ressemblerait plus aux Amis d’ta femme, Les sacs. Entre le punk rock agité et ultra violent que l’on connaît et que l’on retrouve et quelques titres originaux où la voix prend la première place, l’ensemble est moins bourrin, plus rock. Dans le livret, photos et paroles des chansons. On retrouve ses chansons qui sonnent comme des hymnes, avec des chœurs viriles et pas gentils (Pour ma classe, ça se paiera…). Le ton du groupe reste très militant (Pour un autre futur), et prend aussi un côté pochtron festif. Signalons aussi une reprise de Nicaraguita et de Identité (de Camera Silens). Par contre le titre éponyme Rock or Die me laisse un peu sur ma fin, malgré des paroles bien foutues (ça ne sera jamais une mode mais bel et bien une vie…). En bref c’est un bon album de la Brigada, même une agréable surprise (ils savent faire autre chose de du punk bourrin !).

Première production pour ce jeune groupe de Ska strasbourgeois. Cette démo, enregistrée " dans la cave ", comporte 4 titre de ska assez lent très influencé par le ragga et le hardcore (pour les voix). Ce jeune groupe joue un ska moderne, d’influence espagnol (Ska-P and co), avec des paroles en espagnol et en français. La musique est assez bien maîtrisée, quoique qu’assez classique. Les cuivres sont relativement bien utilisés puisqu’ils ne sont pas outrageusement puissants, mais bien présents. Il s’agit de 4 compos du groupe, qui reste dans un style bien homogène sans être identiques. La musique me semble mieux foutue que lorsque je les avait vu sur scène (ça ressemblait plus à du ska core assez bordélique). Le problème est surtout, à mon avis, au niveau des paroles, des voix (y’en a marre des " babylone " partout, des phrases espagnols à la mode Ska-P, etc.). Ce groupe a réellement un potentiel musical, mais il reste, à mon avis, trop bloqué sur le ska à la mode, les trucs médiatiques. De plus la voix féminine est largement sous utilisée. Tout de même un bon coup d’essais pour les Skannibal Schmitt.

Ce CD est sorti il y a quelques temps déjà, mais je viens juste de l’avoir. Sur cette compile de Burning Heart, on trouve les groupe de la tournée du même nom : Dropkick Murphys, 59 Times the Pain, Voice of a Generation, Bombshell Rocks et quelques autres, tout aussi intéressants : Gundog, Guttersnipe, The Business, Oxymoron, The Products. 1 ou 2 titres par groupe, soit un total de 15 titres. L’excellent est très bien foutu dans le genre streetpunk et oï ! On commence en force avec 2 titres des Dropkick. De quoi mettre une sacré ambiance. Puis on trouve d’autres excellentes choses (Guttersnipe, Riot in the city, The Business, Spirit of the Streets, etc.) Tout cela sonne très bien, ultrapuissant du début à la fin. Si certains sont un peu moins bon à mon avis (Gundog), l’ensemble reste dans le ton. On fini en force avec Oxymoron (Life’s a bitch) et The Products (Let’s go to CBGB’s et The kids wanna Riot). Si vous êtes fan du son streetpunk à l’anglo-saxonne, à la nordique, cette compile est du tout premier choix.

Ce petit disque est assez riche. Dare Dare Devil joue 3 morceaux, dont 1 des Exxon Valdez, et Exxon Valdez en a 4, dont 1 des Devil. Donc la face des Valdez s’écoute en 33 T. et celle des Devil en 45 T. Sinon, on a droit à un punk’n’roll totalement destroy, speedé, à la limite du hardcore sur certains titres. Le son est assez typique de cette musique. On a l’impression d’avoir affaire à un vieux disque punk des 80’s. Le niveau musical est plutôt bon, mais je privilégie quand même certains titres, comme all i want des Valdez, sur d’autres. D’autres morceaux, ultraspeedés en font un peu trop dans le registre violent et rapide, ce qui devient un peu n’importe quoi (one shot for 8 fuckers). Disons que ce 45 vaut le coup pour quelques excellents morceaux (all i want, i wanna be a belinda, i see your face).

Un mélange de reggae, de chanson française, avec accordéon… original et sympa. Dans la veine de Tryo, pas mal de groupes ont réinventé un reggae à la française, mais Ravid’vour’voir fait mieux. Dans leurs chansons, on ne retrouve pas que du reggae, mais aussi des rythmes bossa nova, ska, un côté musette. Ce mini-album compte 7 titres où on se rend compte que Ravid’ sort assez bien du " festif " et sait aborder tous les styles. Seul problème notable, un petit côté " jeun’s " à la mode (RDVR), avec leurs histoire de chichon, un côté bobo en route pour Katmandou… Mais la musique de qualité, variée originale vaut franchement le coup. Les paroles sont parfois très travaillées, mais inégales. Je classerai plutôt ce groupe dans la veine de la nouvelle chanson française, des Hurlements d’Léo aux Amis d’ta femme. A signaler, le très bon Vingt ans à peine, digne de la grande époque d’Aznavour (La Bohème). A conseiller à tous ceux qui savent apprécier la chanson française.

Toujours chez Crash Disques, une bonne surprise pour les amateurs de dub ! Mais de qui ? derrière Junior Cony se cache en fait Jean-Mi des ex-Ludwig. Mais on est là pour parler de son excellent projet dub solo. Bien sûr les amateurs de musique avec des vrais instruments resteront sur leur faim ... Tant pis pour eux ! Là Jean-Mi nous gratifie d'une très bonne recherche, avec ses machines ! Il frappe un grand coup ! Chaque morceau est complexe, recherché, plein d'effets tout en restant très abordable. Amateur de dub sous toutes ses formes, j'y ai vraiment trouvé mon compte ! Cette galette se place très bien dans cette vague dub électro, bien à la mode ces temps-ci ... Un ordi, des sons, un séquenceur, ... ben oui mais souvent sont oubliés talent et originalité... Et ça Jean-Mi il nous les garde bien au chaud pour un 2ème album dans la foulée ... Chanté cette fois-ci ... Confidence, c'est du tout bon !!! Le troisième volet c'est le concert, on l'attend donc avec impatience ! Amateurs de dub comme néophytes dans le genre, foncez !

Il s’agit du 1^er album de ce groupe skacore de Bergerac. En autre album semble prévu pour 2004, sur la lancée. 11 titres (+ de 50 minutes) aux sonorités variées, mais qui restent très proches de leurs références (Fishbone, Voodoo Glow Skulls…). Un skacore assez puissant, à grands coups de cuivres, aux rythmes assez lents, un chant " toasté ",… bref, les grands classiques du genre. Quelques titres me semblent particulièrement bien foutus, bien balancés (Self-centered Solitude, Dark Knight…). Les paroles rageuses sont en français et traitent de sujets assez politisées (fachos, journaleux…). Le son est de bonne qualité pour ne pas tomber dans du bourrin inaudible. Pour ceux qui sont fan de skacore (ce qui n’est pas exactement mon cas), ils auront affaire à du bon, du très bon !

6 titres sur cette démo punk hardcore. En fait, c’est surtout le côté hardcore qu’on remarque tout de suite, avec néanmoins une douce voix féminine en début de morceau pour faire un petite contraste. Guitares à fond omniprésentes, chant (en français, avec quelques passages en anglais) hurlé, avec quelques chœurs de temps à autre. Du punkcore classique, sacrément bien envoyé. Ça secoue, ça détruit tout ! Je ne suis pas trop spécialiste au niveau hardcore, mais là, y’a tout ce qui faut pour que ça vous plaise.

Une liste impressionnante de labels pour ce 45T. Groupe skinhead jouant une oï ! de pochtron, dans l’esprit " bête et méchant ". La musique est assez puissante, pas trop rapide et variée, des paroles pas malignes (ben ouais, c’est d’la oï ! quoi) mais qui font du bien… quoique c’est pas aussi con qu’ça en a l’air. La présence d’un saxo permet de donner une petite dimension mélancolique sur certains titres, mais c’est dommage que le son du sax reste un peu " étranger " par rapport au reste de la musique. L’ensemble est quand même bien foutu et est accessible pour des néophytes de la oï !

2 titres (45 T.) de punk rock pur et dur, sans être lourd et bourrin pour ce groupe principalement connu pour le passé de quelques uns des membres (ex-Partisans). Les lyonnais font dans le punk le plus classique (au sens historique du mot), c’est à dire proche de certains groupes british 70’s. Bonne maîtrise musicale, paroles (en anglais) bien foutus (pour le peu que je capte), chant bien foutu. Tout ça manque peut être un peu de folie. Mais bon, pas facile de " juger " un groupe sur 2 titres. Ce disque sera sûrement apprécié des vrais fans de punk rock 70’s.

6 titres sur ce CD pour ce groupe ska punk parigot (ou presque… Bures sur Yvette, c’est un peu la même race que Paris… ?). Un titre instrumental, ska rapide, pour ce mettre dans l’ambiance, puis une intro par Benoît Poolvorde pour une adaptation de la salsa du démon, mais version ska. En fait Stylnox est un groupe de ska qui sonne très rock, sans être franchement festif. Le chant sonne très oï (puissant et arraché). Heureusement, on ne retrouve pas les excès habituels de ce style. Les cuivres ne bouffent pas tout le reste, la rythmique n’est pas exagéré pour bien nous faire comprendre que c’est du ska… Maîtrise musicale excellente, paroles (en français) pas connes, style plaisant, sans doute un excellent groupe de scène qui réussi à passer sur CD (mes compliments au sonorisateur). C’est le genre de groupe qui me réconcilierai avec le mélange ska punk.

De ce n°11 de Punk Rawk, il ne me reste que le CD. Va savoir pourquoi ? Toujours est-il qu’il est rudement intéressant. Aux côté de trucs sans intérêts (Puffball, Burning Heads, F-Minus, etc.) on a le droit à pas mal de bons trucs, que dis-je, de très bons. Le Country en Croatie des Wampas est un excellent enchaînement à Noize Annoys des Exploited. Puis, pêle-mêle, citons US Bombs, The Gerbs, Hellbats, Flying Donuts, Mad Caddies parmi les 22 titres audio. Et, en prime, une piste CD Rom extraite du live de la Souris Déglinguée (Saint Sauveur bien sur). Bonne mise en scène, bonnes images… Mais qu’est-ce qu’ils ont vieillis ! Sans m’apitoyer, j’avais presque pitié. LSD, c’était mieux avant… Je me dis que j’ai raison d’ignorer les come back des groupes 80’s. Sinon, ce CD est surtout bon pour découvrir des groupes à côté desquels on était passé. J’ai découvert Greedy Guts (un titre inédit) et un tas d’autres groupes inconnu mais moins biens. Très éclectiques (du punk à roulette au psycho), intéressant.

2^ème disque du groupe punkabilly allemand que nous avions interviewé dans Rock’n’Roots n°2. 13 titres, soit plus de 45 minutes de punk rock violent, aux accents rock’n’roll. La contrebasse assure un son psycho, la rythmique est très carrée. La présence de Tex Morton (de Mad sin) et d’Uli (de Church of Confidence) pour des solos de guitares sur 5 titres, enrichi un peu le style Up To Vegas. Les 2 invité se rejoignent sur Love Addict, morceau qui reste malgré assez banal. Toujours aussi bon, je ne suis pas déçu. Up To Vegas est sur disque au même niveau que lorsque nous les avions vu sur scène. Ils avaient impressionnés tout le monde ce soir là. Sur ce disque, quelques titres sortent tout de même du lot : Voodoo Truck, Johnnie gone too far (en 2 parties). Ce qui fait la force d’Up to Vegas, c’est en grande partie la voix et ce chant aux accents tantôt punk destroy, tantôt rock’n’roll roulant. Dans le livret, super iconographie, excellent dessins, quelques photos et quelques extraits de paroles. Ce disque est à conseiller aussi bien pour les amateurs de punk rock que de psychobilly.

Nouveau groupe punk sur la scène (quasi vide à Strasbourg), avec François ex-Torquemada. 4 titres, avec des paroles " concernées " pour ne pas dire " engagées " (contre le système éducatif, la TV, l’état…). Ce qui me frappe, c’est le côté Trust. On a l’impression d’entendre Bernie : même voix, même façon d’écrire les textes. D’ailleurs au niveau des paroles, çane colle parfois pas trop sur la musique (Le sens des réalités). A part ça, c’est du bon punk, avec ce côté hard rock 70’s (sobre, clair, violent, hargneux, crado). Le titre Trash TV reste le mieux foutu. Quelques fantaisies musicales pour varier sur Au service d’un Etat. Très prometteur tout ça ! Françaois Thévenet 12 rue des Roseaux, 67400 Illkirch-Graff. 06 24 64 48 51.

5 titres de démo non datée pour ce groupe canadien, dans un style psychobilly assez varié. Un côté punk rock/oï ! qui domine tout de même l’ensemble. C’est assez basique, rythmique simple et rapide, sans fantaisie. L’intro (enter the demons), qui sonne différemment, avec une sono qui semble sortie des bas fonds de Chicago, une voix de mort-vivant… Voilà qui est intéressant. On retrouve un peu cela sur une chanson (Till the end), mais la suite est décevante, trop classique.

5 titres pour ce groupe suédois. Puissant, profond, violent sans être bourrin, une musique qui vous fout un coup dans la gueule. Pas très rapide, mais pesant et glauque à fond. Là aussi une influence punk assez évidente, qui bouffe peut être un peu trop le côté rock’n’roll sur certains titres. Enfin, ça c’est mes goûts perso… Malgré cela, ce groupe me semble excellent.

6 titres cette fois. Rythmique très basique, rapide, chœurs très présents. Du bon psychobilly , aux consonances très punk rock, une nouvelle fois, mais pas seulement. On retrouve une atmosphère plus " western ", sur Before you die. Tout ce que j’aime. Pas trop lourd, une voix bien foutue, des paroles compréhensibles.

Une voix fameuse, une interprétation au ras des paquerettes, le strict minimum, la base, l’essence même du rockabilly ! ! Du matos pur jus ! Que les tchaïes sont belles cette année… Le Hillybilly essentiel sans la farce ni la sauce, sans le psycho " néo-truc ", du coup ça redevient proche du blues, de la country, du 1^er massacre à la tronçonneuse – respect à Ronnie Dowson ! Le fils de Charlie Feathers assurément… Vince reconnaitra les siens, AGA WackBar ! ! !

Petit problème avec ce skeud. C’est juste une démo gravée, envoyée par Mr. Wild Cat, mais pas d’autres infos sur le groupe que les 3 lettres marquées au feutre sur le CD : " NOY ". Mais bon, je vais tout de même vous en parler car ce serait dommage de passer à côté de ça. Du pur rock’n’roll, quelques sonorités country sur un titre, garage sur un autre. 4 titres chantés en espagnol, avec une nette influence du côté de Screamin’ Jay Hawkins sur le 3^ème. Un premier titre qui défonce tout, puis 3 autres plus calmes, avec tout l’éventail du talent du groupe. Dommage que je n’en sache pas plus sur eux.

Sur cette démo, 6 titres psycho bien foutus, malgré le son assez étrange (une démo qui se respecte). Le 1^er titre, Material Girl sonne plus punk rock, mais la suite reste dans une veine psycho, néo-rockab. Du rock’n’roll bien balancé, avec une guitare qui sonne. Les basses violentes et rapides contrastent avec une mélodie très enlevée. Ça donne du rock original, pour ne pas dire bizarre, aux influences tantôt punk tantôt rhythmn’blues. Les fans de psycho pur style rock’n’roll apprécieront.

En voilà une super idée de chez Crash Disques ! Alors petit mode d'emploi préalable : vous recensez toutes vos vieilles cassettes dans les lieux habituels (vide-poches de la voiture, sous le lit, près de la chaîne hifi, sous les meubles, dans les boîtes à chaussure dans la cave ...), vous réécoutez celles de Ludwig ... Ce son pourri ! Des copies de copies de cassettes ... On se rappelle le temps où on avait la crête, des rangers, ... Et là un grand éclair de lumière... CRASH DISQUES les réédite !!! Oui tous les albums des Ludwig !!!

Côté contenu pas de surprise, à part bien sûr quelques inédits et réédition de titres plus rares. Les chroniques ont déjà tellement été faites, on s'attachera à souligner cette initiative. Et à rappeler quelques règles ... Un CD des Ludwig, ça ne s'achète pas à la FNAC ou au VIRGIN ! Privilégiez les labels, les disquaires indépendants, les distros ... Eux ne s'engraissent pas avec des frais d'intermédiaires ! Soutenez les petits labels !

Sur notre Cd de promo, 10 chansons d'amour à décliner au lance-roquettes, issues des albums Houlala 1, 2 et 3, Séoul 88, 17 plombs ..., Prophètes et ..., La révolution n'est pas ... On a une jaquette bien marrante ! JMLP en batracien armé ... soldat de "WAR & LOVE". Iconoclastes et engagés ? Toujours !

CD commun à ces 2 groupes, sur le modèle du CD et de la tournée " 1 air 2 famille " des Hurlements d’Léo et des Ogres de Barback. A la base, j’aime bien les Fils de Teuhpu et aussi les Amis d’ta femme. Oui mais voilà, les Fils m’ont déçu lors de leur passage à Strasbourg en avril 2003, dans une salle où, il est vrai, très peu de groupes arrivent à avoir un son correct. Les Amis d’ta femme m’ont aussi déçu ce jour là. Mais il est vrai qu’après le " départ " de David Vincent des Amis, la surinstrumentalisation a fait des ravages. L’originalité, le son du groupe a un peu disparu. Reste les bonnes chansons qu’on a plaisir à écouter. C’est ainsi que commence ce CD, pourtant enregistré du temps de David Vincent. Une reprise d’ A las barricadas (chanson que j’adore), puis de Chèque des Fils. J’aime ces 2 chansons, donc malgré l’interprétation live et bordélique, j’aime les écouter. Donc ce disque vaut principalement le coup si vous êtes fan de ces 2 groupes, si vous arrivez à mettre de côté la surinstrumentalisation (encore plus flagrante avec la section cuivre des Fils qui se retrouve sur les chansons des Amis). Il faut aussi mettre de côté, les histoires et conneries que racontent les musicos pour amuser le public (public= tas d’adolescent idiots qui sautent quand on leur dit et qui hurlent en troupeau). A noter aussi, une reprise de la, Mano Negra, patchuko hop, et un bonus vidéo sur piste CD Rom. Il s’agit d’images de la tournée (scène, coulisses, etc.). Au moins on est pas grugé sur le film (20 minutes).